| |
|
| |
| |
| |
Правила съёмки и как их рушитьВ предыдущих статьях мы приводили базовые правила по ракурсам и съемке кадров. Кинематографисты как правило руководствуются такими Мастерскими кадрами, так как это нужный min, который нужен в киносъемках.
Традиционные правила, касающееся охвата, необходимы, чтоб владеть всеми вариациями, которые вам могут понадобиться для редактирования любой сцены. Обзорный ракурс нужен для информирования зрителя, где происходят события. Основной план потребуется для представления общего вида на сцене. Многообразие ближних планов киноактеров с различных ракурсов, расстояния и в разных комбинациях даст вам возможность получить большой выбор кадров в ходе монтажа.
Каждая сцена снимается раз за разом, в любой серии кадров до тех пор, пока вы не получите на самом деле качественный дубль, в коем актеры справились со собственной задачей и отыграли свои роли в нужном эмоциональном настрое.
В большей части кинофильмов с крупным бюджетом это частое явление. Любой кадр снимается по 15 дублей, чтоб гарантировать достаточное число качественного материала. Кинематографисты с ограниченным бюджетом не могут себе позволить такую беспечность в собственном методе, а максимально успешные режиссеры весьма продуманно подходят к съемке любой из сцен, независимо от того, какой у них бюджет, по иным причинам.
Актеры после серии дублей устают и начинают скучать. Их производительность и отдача падают. Нередко происходит, что актерам даже после долгих репитиций требуется разогрев. I-е парочка дублей содержат маленькие оплошности. После III-4-й дубль как правило выходят максимально удачными. После этого у киноактера пропадает энузиазм к этой сцене, и любой дальнейший дубль проходит с все меньшей отдачей. Снимайте столько дублей, сколько вам требуется, чтоб добиться нужных эмоций, после 1 дубль - "страховочный", и после остановитесь.
Причиной крупного числа дублей может стать изматывание чересчур возбужденного киноактера в сцене, где в последних сценах требуется изнуренный персонаж. Если вам кажется, что киноактер не в состоянии в данный миг продемонстрировать нужную игру, сделайте перерыв. Когда он слегка отдохнет, если требуется, отведите его в сторону и напомните о тех событиях, которые вызывают у персонажа соответствующие эмоции на сцене. После попробуйте снять вновь.
| |
|
|
|
|
|
